Rundschau: Ziemlich viel unteres Mittelmaß

«The Girls on the Bus» (seit 14. März bei Max)
Die Serie erzählt die Geschichte von vier Journalistinnen, die jeden Schritt der Präsidentschaftskandidaten verfolgen und dabei auf Freundschaft, Liebe und Skandale stoßen.

The Hollywood Reporter: “Wenn das Produzententeam von «The Girls on the Bus», zu dem auch Greg Berlanti gehört, nicht stark genug ist, um diese schnörkellose Version zu machen, dann wahrscheinlich niemand. Sicherlich hat diese Version nicht das Selbstvertrauen, die Grundgeschichte einfach für sich stehen zu lassen, denn «The Girls on the Bus» beginnt mit einer Andeutung, die sieben Monate später stattfindet - wobei das "media" in "medias res" steckt - und versucht, einen paranoiden Thriller im Stil der 70er Jahre in die Serie zu integrieren. “



«Boarders» (seit 8. März bei Tubi)
Fünf unterprivilegierte Schüler aus der Londoner Innenstadt erhalten ein Stipendium für ein Eliteinternat und finden sich in einer ihnen unbekannten Welt wieder.

Variety: “Ein großer Teil der Serie ist in einem positiven Ton gehalten, aber was hier fasziniert, ist die Gegenüberstellung von ‚Geschichte‘ und Veränderung. Während die Gilbertines, der Schulleiter Bernard (Derek Riddell) und das neugierige Vorstandsmitglied und Elternteil Carol Watlington-Geese (Niky Wardley) Überstunden machen, um St. Gilbert's so zu erhalten, wie sie es immer gekannt haben, verraten die Neuankömmlinge sich selbst und ihre Freunde, während sie versuchen, einen sicheren Platz in einer Institution zu finden, die sie von Anfang an nicht haben wollte.“



«Manhunt» (seit 15. April bei AppleTV+)
Die Serie basiert auf dem New-York-Times-Bestseller und mit dem Edgar Award ausgezeichneten Sachbuch des Autors James L. Swanson. Der Verschwörungsthriller beleuchtet eines der bekanntesten, aber am wenigsten verstandenen Verbrechen aller Zeiten – die erstaunliche Geschichte der Jagd auf John Wilkes Booth nach der Ermordung von Abraham Lincoln.

The Hollywood Reporter: “Die Autorin Monica Beletsky (die das Buch von James L. Swanson adaptiert hat) webt immer wieder Rückblenden in vergangene Tage oder Jahre ein, um zusätzliche Einblicke in das aktuelle Geschehen zu geben; es zeugt von der geschickten Montage des Dramas, dass sie die treibende Haupthandlung nur selten verlangsamen. Einige dieser Abstecher liefern den notwendigen Kontext, indem sie zeigen, wie und warum die Handlung der Konföderierten Gestalt annahm. Andere beleuchten Charaktere, die sonst nur am Rande in Erscheinung treten, wie eine schwarze Dienerin (Lovie Simone), die sich für die Beweisführung in Stantons Fall als entscheidend erweisen wird, oder einen Soldaten (William Mark McCullough), der für das Ende der Jagd auf Booth ausschlaggebend sein wird.“



«First Time Female Director» (seit 8. März bei Roku)
Die Komikerin Chelsea Peretti, die auch als Drehbuchautorin und Produzentin tätig ist, führt in ihrem Regiedebüt ein hochkarätiges und urkomisches Ensemble in der Rolle von Sam an, einer Dramaturgin, die für ein kleines lokales Theater in Glendale arbeitet. Als der Intendant des Theaters wegen unangemessenen Verhaltens gefeuert wird, wird Sam in die Rolle der Regisseurin gedrängt, wo sie schnell feststellen muss, dass Regisseurin zu sein viel schwieriger sein kann, als sie dachte. Sie will ihr Traumstück inszenieren, ein ländliches Drama, das in den Südstaaten spielt, aber Sam stößt auf eine Reihe von Problemen (einschließlich einer widerspenstigen Besetzung), die ihr neuestes Werk bedrohen.

The Playlist: “«First Time Female Director» ist eine große Enttäuschung, weil Peretti eine so begabte Schauspielerin ist; es ist verständlich, dass man ihr zujubelt (was dieses Publikum auch getan hat), aber diese Momente des guten Gefühls lösen sich einfach auf, wenn eine Szene nach der anderen einfach nicht funktioniert. Zu viel von dem, was sie zusammengesetzt hat, ist einfach halbherzige Krimikomödie - vieles davon ohne die komödiantische Hälfte der Gleichung.“



«Damsel» (seit 8. März bei Netflix)
Die Ehe einer jungen Frau mit einem Märchenprinzen wird zum feurigen Überlebenskampf, als sie stattdessen einem feuerspeienden Drachen geopfert wird.

The Collider: “Abgesehen von den Problemen mit dem Tempo leidet der letzte Akt auch unter der merkwürdigen Situation, dass sich die Figuren mit wenig Erklärung über die Landkarten bewegen. Ob dies nun auf eine Schnittentscheidung oder auf das Weglassen verbindender Szenen zurückzuführen ist, es zwingt den letzten Akt zu einem Wettlauf bis zur Ziellinie. Dadurch werden wichtige Momente zwischen Elodie und Flora sowie zwischen Elodie und ihrer Stiefmutter übersprungen, was die Schlussszene unverdient erscheinen lässt.“